Virtuell separatutstilling - Rino Larsen
Rino Larsen f.1961
- Jeg forsøker å gi hvert bilde et eget indre liv - en selvstendig evne til å kommunisere. Det er dialogen mellom de forskjellige elementene i bildeflaten som opptar meg - og for meg er det avgjørende at bildet kommuniserer. Det er i spenningen mellom ulikhetene jeg finner det vakre.
Rino Larsen har med sitt særpregede utrykk opplevd stor interesse og svært god mottakelse etter suksessdebuten!
Se bilder og presseomtale på:
www.rinolarsen.no
Rino Larsens bilder er preget av vår samtid. Fragmenter av visuelle inntrykk satt sammen til en ny helhet. Små biter "zappet" fra rennesansen blandet med modernisme og abstraherte gjengivelser av naturelementer. Han er opptatt av at det visuelle språket er et selvstendig språk.
- Helt fra tidenes morgen, før vi hadde et verbalt språk, har det visuelle vært viktig for mennesket. Det samme gjelder også på individuelt nivå. De første leveårene våre - før vi lærer å snakke - er det visuelle en viktig påvirker av hvordan vi tolker omgivelsene. Vi tenker, drømmer og husker i bilder og bærer etter hvert med oss et stort indre bildearkiv. Jeg liker å utfordre dette ved å lage bilder hvor betrakteren kan assosiere og finne gjenkjennelse i bildene.
Bildene "fødes" gjennom nitidige skisseprosesser hvor elementer blir lagt til for så å bli fjernet. Først når hvert enkelt element står i et definert forhold til et annet og kontrastene er poengterte, blir det et bilde av det. Gjennom maleprosessen forandres bildet hele tiden. Tilfeldigheter som dukker opp underveis kan bli avgjørende for det ferdige bildet. Ofte er det bare deler av den opprinnelige skissen som kan finnes igjen i det endelige bildet. Fokuset ligger på kontraster både i form og i selve bildeoverflaten. Glatte partier mot forskjellige rue teksturer. Mykt mot hardt, tynt mot tykt, lyst mot mørkt. Overflatene bærer preg av prosessen og er en viktig del av det ferdige resultatet.
- Jeg må alltid gjennom en fase hvor jeg leker og eksperimenterer under prosessen med et bilde. Jeg er aldri redd for å ødelegge noe underveis. Skulle det skje kan det jo bare gjøres på nytt. Av og til kan det ødelagte også brukes – det kan også være vakkert.
Menneskeskikkelsene i bildene blir behandlet som elementene ellers. Noen ganger maleriske, andre ganger som flate former. Avhengig av bildets idé og komposisjon.
De fremstår som elementene ellers i bildet - i biter og bruddstykker.
- Jeg kan ikke forklare hvor trangen til å bryte ned ting til biter for så å sette dem sammen på en annen måte kommer i fra. Kanskje er det fra min erfaring som designer, eller kanskje er jeg påvirket av tiden vi lever i, hvor vi velger - og velger bort i høyt tempo som et resultat av vår vestlige overflod. Hvor tid til refleksjon, ro og stillhet er luksus. Det er umulig å si, men jeg tror det er i spenningsfeltet mellom drøm og virkelighet , indre og ytre liv bildene mine ligger. Kanskje er det der mange finner en gjenkjennelse?
Som barn tegnet Rino Larsen konstant, eller formet figurer i modell-leire eller blåleire. Allerede som elleveåring solgte han sin første tegning som skulle brukes i sammenheng med et oppdrag for Tandberg Radiofabrikk på Kjeller.
Omgivelsene så at han hadde talent for å tegne og oppfordret ham til å fortsette.
Som ung voksen ville han ikke arbeide med kunst av frykt for å ødelegge gleden ved å skape og valgte først en teknisk utdannelse. Skjebnen ville det annerledes - og før fylte tretti hadde han en økende strøm av
illustrasjonsoppdrag samtidig som han utdannet seg ved det som nå heter Norges Kreative Fagskole i Oslo.
Utdannelse
Norges kreative fagskole/designlinjen
Markedsføringsutdannelse
Autodidakt (selvlært) illustratør
Arbeidet som selvstendig illustratør/designer fra 1987 – 1996
Foreleser ved NKF fra 1994 – 1998
Kreativ leder i Createurene 1996
Har hatt ansvar for, og arbeidet med illustrasjon, design og kommunikasjonsprosjekter for mange av Norges største og mest kjente selskaper. For eksempel NSB, Eidsvoll 1814, Wergelands hus, Norske spill m.m.
Verv
Sitter i styret i Fondet for utsmykking av Lillestrøm. Bykunst.no.
Utstillinger 2008
Vårens Kunstutstilling Nittedal - Kollektivutstilling
Facecs and surfaces Galleri Lillestrøm - Separatutstillling
Høstutstillingen 900moh Beitostølen - Kollektivutstilling
Lions Høybråten - Kollektivutstilling
Inspirasjonskilder
Rino Larsen er inspirert av naturens former, kontraster og teksturer, men også av menneskenes avhengighetsforhold til naturen – og til hverandre.
Han nevner også arkitektur, musikk og design som andre viktige inspirasjonskilder.
- Inspirasjon kan komme fra hvor som helst. Jeg kan bli inspirert av formen på en peanøttskål, av noe som skjer i bakgrunnen på en film, musikk eller et foto. Jeg er alltid på let og er åpen for å finne noe på ukjente steder, sier han.
Og som de fleste andre billedskapere har han sine preferanser og forbilder i andre kunstnere.
- Knut Rose og Francis Bacon er kanskje de to jeg setter høyest. Fargene og formkontrastene i enkelte av deres bilder er helt unike. Første gang jeg stod foran en Knut Rose original mistet jeg nesten pusten. De forvridde og stygge figurene i de vakre fargene var overveldende. Jeg føler også en sterk fascinasjon for Munch og Odd Nerdrum.
